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Philippe Jacques Plasticien Artiste associé

Artiste et architecte cofondateur d’arc en rêve centre d’architecture à Bordeaux (1981-2007).

Depuis 2007, artiste indépendant et en duo artistique « Tout le monde » à Bègles (2009-2022). Dessin depuis toujours, encre noire sur papier, plume, pochoir, petit et moyen formats.

Depuis 2007, peinture acrylique, noir ou couleur sur papier et sur toile, pinceau et pochoir, moyen et grand formats ainsi qu’installations, objet et espace, combinant métal, textile et papier ou contreplaqué, peinture et papier peint.Cofondateur de Tout le monde, architecte et artiste associés, art et médiation, Bègles
artiste intervenant, inscription à la Maison Des Artistes
2008: Catalogue PHILIPPE JACQUES DESSINS, éditions Overworld, exposition NOIR ET BLANC Atelier Dartois, Bordeaux.
2009: Création graphique pour TEXAA, Gradignan, exposition NOIR & BLANC, Librairie Mollat, Bordeaux,exposition NOIR & BLANC, UMUS,1 saison / 1 maison, Talence. Création du blog, PHILIPPE JACQUES, CRÉATIONS, installation MATIÈRES PREMIÈRES, arc en rêve, exposition INSIDERS, Entrepôt, Bordeaux.
2010: installation ARCHITEXTURE 1, arc en rêve, Atrium, Musée Guggenheim, Bilbao, Espagne
installation ARCHITEXTURE 2, arc en rêve, Agora, H14, Bordeaux.
2012: exposition CADRAGES & DEBORDEMENTS, Galerie Six Elzévir, Paris.
2019: installation A LA BELLE ÉTOILE, Tout le monde, « Ici commence le chemin des montagnes » Musée des Pyrénées, Lourdes. Exposition A BOUT DE SOUFFLE, « Ici commence le chemin des montagnes », Musée des Beaux-arts, Pau.
2020: début diffusion artistique : Facebook (Philippe Jacques) et Instagram (philippe Jacques.artiste)
2021: Catalogue TOUT LE MONDE, artistes et architecte associés.
2022: Exposition 1. ALTITUDE / ATTITUDE, Rikiki Galerie, Castillon la Bataille.
2023: Exposition 2. TRAIT POUR TRAIT, Rikiki Galerie, Castillon la Bataille.
2024: publication de 15 dessins + Chaos, poème de Saîd Mohamed, Editions Estienne. Exposition IN SITU, Médiathèque de Latresne.
2025: projet d’exposition, Galerie Athanor, Montaigu du Quercy.

DESSIN
Engager un trait sur une feuille de papier immaculée sans savoir où il mène. Se laisser
aller au gré d’apparitions révélant parfois des faces cachées. Accepter d’aller à contre
courant, contre son gré, contre nature. Ne jamais jeter, faire avec les taches, les ratages,
les dérapages, souvent sources d’invention. Changer de formats, petit ou grand, se replier
ou s’étaler, cacher ou afficher. Mettre en mouvement, la main, le bras ou le corps,
dans l’espace défini par la table, la pièce, l’atelier, le jardin… Saisir la plume, le pinceau,
le pochoir, le tampon, comme instrument d’exploration. Adapter les gestes pour répéter,
superposer, décaler, détourer, décliner, de un à l’infini. Aller voir ailleurs, se laisser gagner
par l’émotion, se laisser envahir, surprendre ou bousculer, s’inspirer. Se préserver,
changer de trottoir, prendre la tangente, lâcher prise, gagner le large. Savoir mettre
en jachère, en friche, en hibernation, regarder en arrière. Saisir les moments de grâce,
puiser dans ses ressources, rechercher la performance. Créer sans cesse, dans un
mouvement perpétuel de renouvellement, d’approfondissement, d’épuisement, prendre le
risque de l’invention. Exposer, susciter, provoquer, confronter, partager…s’exposer.

EXPOSITION
Faire avec l’esprit d’un lieu, d’un site, d’une galerie, pour donner une autre dimension au
travail artistique, en bénéficiant d’un environnement privilégié mettant la création
contemporaine au centre d’un dispositif culturel. L’exposition peut offrir la possibilité de
mettre à l’épreuve ses désirs et projets de création ainsi que ses capacités à montrer dans
les meilleures conditions, avec la possibilité de mutualiser les points de vue et les savoir faire
avec d’autres artistes, les visiteurs et les professionnels du lieu.

INSTALLATION
Investir un lieu, jouer des pleins et des vides, construire à la fois un objet et un espace, à
voir et à « habiter », pour le meilleur ou pour le pire. Cette forme d’expression permet de
concilier sensibilité, poétique et technique en réponse au besoin impérieux de produire
une création alliant esthétique et provocation nécessaires à l’interpellation du public.

PAYSAGE
A la fois objet sujet et prétexte, la nature s’invite dans ma création comme
elle s’impose à mon regard et dans mon paysage mental. Entre autres, la montagne est
devenue un des repères dans ma vie, d’autant plus important qu’elle s’est substituée
à la mer, cadre de mon enfance passée au coeur du site portuaire de Saint-Nazaire.
La nature suscite autant de pratiques qu’elle offre de présences, à la fois refuge
et ressource pour affronter les défis permanents et nécessaires de la création. Source
d’inspiration formelle, elle possède à mes yeux de multiples possibilités métaphoriques
capables d’apporter un éclairage sur la société et son devenir dans un monde sauvage
et incertain.

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